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Masterclass Aulart Originals
Mejora tus habilidades de Max for Live y modifica tu sonido exactamente como quieras
Max for Live es una herramienta increíble para cualquier productor. Descubre en profundidad sus capacidades a través de lecciones en vídeo fáciles de seguir para llevar tu diseño de sonido al siguiente nivel: accede a efectos extraños y sorprendentes, experimenta y prueba algo diferente con su música.
Entiende desde las bases Max como lenguaje de programación visual de audio. Comprende su interfaz y diseño, descubre sus objetos y componentes que necesitas para empezar, y profundiza en algunos parches de diseño complejos para convertirte en un creador en Max for Live.
Aprenda a explorar cualquiera de los dispositivos Max de Live, comprenda cómo están construidos, cámbialos para que se ajusten a tus necesidades y crea tus propios dispositivos desde cero. Sigue a tu instructor paso a paso y aprende a crear tu propio delay, secuenciador y un sintetizador mono. Aprenda a crear tus propios plugins y haz que tu música destaque.
Esta masterclass está incluida en la membresía Connect Club, con acceso a cientos de capítulos de masterclasses con artistas internacionales. Deja tu email y podrás selecciona un capítulo de forma gratuita de tu elección.
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Breve introducción que resume el contenido del curso, con todo lo que aprenderás.
Descubre la historia de Max for Live y sus orígenes con el desarrollador Miller Smith Puckette, y su incorporación a Ableton Live.
Entiende Max for Live como un lenguaje de programación de audio visual para crear tus propios dispositivos, comenzando con algunos de los componentes básicos como objetos y cuadros de mensaje, y familiarízate con el entorno de Max for Live..
Profundiza en Max for Live y entiende su diseño, diferentes subgrupos, y patrones de flujo de señal comunes.
Aprende a usar comentarios, cuadros numéricos, mensajes y bangs para comenzar a construir un flujo de señal, y controla estos parámetros para comenzar a realizar cambios en tu parche.
Avanza tu flujo de señal y empieza a usar más operadores: agrega diferentes objetos, echa un vistazo a los disparadores, las diferentes variaciones que puede usar con bangs, qué puedes hacer con el objeto de ciclo y qué puede hacer con un sintetizador aditivo simple.
Descripción general del módulo del delay: descubre qué es, qué opciones tienes, y configura tu propio dispositivo.
Echa un vistazo a algunos de los dispositivos que ya están en Ableton como referencia cuando esté haciendo tu propio delay en Max for Live, y sigue los pasos de tu instructor para hacer el tuyo.
Añade feedback a tu delay, y establece los parámetros dry/wet para establecer una relación de intensidad.
Aprende a hacer un fader de control de volumen y un dial, y a agregar un filtro simple.
Aprende las partes principales de hacer un delay de ping pong, y a separar el delay en dos canales: un canal para la izquierda y otro para el derecho para simular un delay de ping pong.
Mejorar el diseño de la interfaz de usuario: agrega un fondo, mejora la apariencia de los knobs y agrega tu propio logotipo personalizado. También ajustarás el delay de ping-pong para mejorarlo ligeramente.
En este módulo aprenderás qué es un secuenciador, descubrirás los secuenciadores nativos de Ableton y crearás el tuyo propio.
Echa un vistazo a algunos de los secuenciadores de Ableton, comprende los componentes fundamentales de un secuenciador por pasos y descubre el objeto contador, el selector y el metro.
Ajusta los tonos en el secuenciador por pasos con el control deslizante.
Aprende a modificar el tiempo en el objeto de metro, conecta las divisiones de transporte para BPM y traduce eso a su secuenciador. Oculta los objetos y colócalos en una interfaz de usuario para modular el tiempo y que la interfaz sea más agradable estéticamente.
Observa cómo activar y desactivar notas en el botón Live dot, cómo agregar los paneles y agregar a la vista de la interfaz de usuario, y cómo organizar diapositivas individuales en un control deslizante múltiple.
Esta sección explica cómo hacer cambios en la secuencia que ya es ha decidido.
Visión general de cómo hacer un sintetizador sustractivo monofónico.
Echa un vistazo a los conceptos básicos y aprende lo que necesita el sintetizador mono en términos de objetos, y la verificación de esos objetos con diferentes cuadros de mensaje y controles deslizantes.
Descubre cómo usar el ADSR y los objetos de ciclo, cómo controlar la información de activación y desactivación de notas con ellos y cómo monitorear esos mensajes al mismo tiempo.
Aprende a agregar una envolvente a tu sintetizador, de modo que se encienda y apague presionando un botón.
Mejora la salida de audio y haz que sea más estética con un filtro de estado variable. Mejora la escala con la herramienta multiplicadora para evitar que se recorte la ruta de audio.
Aprende a implementar legato, portamento y a cambiar las señales de ciclo a rectángulo, triángulo y ondas de sierra en tu sintetizador base.
Avanza en los componentes de la interfaz de usuario, organiza y coloca algunos paneles y agrega controles deslizantes, aprende a eliminar posibles efectos de cremallera y artefactos al realizar grandes cambios en los parámetros.
Cambia las vistas de los controles deslizantes usando un control deslizante y ajústalos con sus propios gráficos personalizados.
Resumen final de la Masterclass y consejos del instructor Spencer Ward sobre cómo continuar experimentando con Max for Live.
Durante los últimos 15 años, el ingeniero de audio Spencer Ward ha trabajado con una gran cantidad de artistas y medios: ha sido el principal ingeniero de grabación de audio para Bon Appetit, y ha trabajado con artistas como Cardi B, Kevin Bacon, Idris Elba, Michelle Wolf, Tiffany Haddish y Matthew Mcconaughey.
Aparte de su extenso trabajo en diseño de sonido, Ward es un tecnólogo de audio experimentado que está desarrollando la próxima generación de herramientas de audio de software y hardware para otros ingenieros y compositores como él.
Desde circuitos internos de hardware de audio hasta espectáculos de Broadway, estudios de música, o estadios, trabajando como ingeniero de sala, ingeniero de audio de locación, desarrollador de software de audio, ingeniero de mezcla y masterización, y diseñador de sonido: Spencer Ward lo ha hecho todo, y transmite su conocimiento para ayudar a productores, ingenieros de audio y artistas a profesionalizarse.